硕士研究生专业（MFA艺术硕士）

艺术设计领域——视觉传达设计数字化应用研究

培养目标

艺术硕士专业视觉传达设计数字化应用研究方向突出“设计+技能”的培养理念，采用以视觉传达设计与数码印刷技术相结合的人才培养模式，培养既懂设计又懂印刷工艺流程、并能够跨越艺术学和数字化技术两个不同学科的数字化产业高层次应用型人才。

主干课程

设计概论、设计心理学、书法鉴赏、艺术批评与论文写作、民间美术考察与采风、设计思维与方法、设计语义与符号、 品牌与传播设计、设计印刷与实践、交互设计、动态影像设计、中国传统文化、品牌视觉设计、编排设计、展示空间设计、信息图表设计、导向系统设计。

艺术设计领域——人居环境设计研究

培养目标

将环境设计与地域文化、生态环境和虚拟现实技术相结合，培养既懂现代人居环境设计理论及技术发展、能够独立解决设计和施工等实际问题，又能胜任本专业领域理论研究与设计实践的、高层次应用型人才。要求毕业生能够胜任设计单位、院校、研究机构及政府管理部门等所需要的艺术设计实践、管理、教学、艺术设计活动策划和组织等工作，并具备自主创业的能力。

主干课程

设计概论、设计心理学、书法鉴赏、艺术批评与论文写作、民间美术考察与采风、人居环境设计概论、建筑材料与结构、室内空间设计、景观空间设计、人居环境设计实践、环境设计视觉表现、中国传统文化、品牌视觉设计、编排设计、展示空间设计、信息图表设计、导向系统设计。

艺术设计领域——综合文创应用研究

培养目标

艺术硕士专业综合文创应用研究方向植根于周秦汉唐文化与陕西民间美术之深厚底蕴，培养既有广博传统文化内涵，又有旺盛创新意识与能力，能够独立或与他人合作进行文创产品的开发、设计与生产管理，并熟悉经营与销售的高层次应用型人才。

主干课程

设计概论、设计心理学、书法鉴赏、艺术批评与论文写作、民间美术考察与采风、文化创意学概论、文创产品设计与开发、文化衍生品设计、旅游文创设计、文创品牌设计、设计与印刷工艺、中国传统文化、品牌视觉设计、编排设计、展示空间设计、信息图表设计、导向系统设计。

美术领域——中国画研究

培养目标

本研究方向重视中国画的专业创作，强化继承与创新能力的培养，彰显地域文化优势，发掘、借鉴民间艺术资源，引导学生深入人文传统，关注现实生活，立足时代，激活笔墨。专业涵盖山水、花鸟、人物等方面；整合临摹、写生、创作三位一体的比重，协调好理论与实践的关系；笔墨研究技法包括工笔和写意以及延展至新材料、新技法等多种表现形式，在汲取传统营养基础上积极探索当代语境下中国画的多种表达方式。

主干课程

美术概论、艺术批评与论文写作、书法鉴赏、民间美术考察、专业写生1、专业创作、中国画论、素描造型艺术、传统临摹、笔墨技法研究、水墨写生、中国当代艺术专题、中国传统文化、外国美术史专题、艺术策划与管理、艺术美学、设计艺术史。

美术领域——油画研究

培养目标

本研究方向研究油画形式语言及其创作。在研究吸收西方油画传统材料技法的基础上，注重培养学生现代艺术观念和进行油画创作研究的能力，融合中国民族文化的审美理想和趣味，积极引导开发学生个性化的艺术风格，拓展学生的艺术视野，使学生的思维方式向多样化转变。深入探索油画艺术的民族化，鼓励综合材料及现当代绘画语言的多元化融合发展。

主干课程

美术概论、艺术批评与论文写作、书法鉴赏、民间美术考察、专业写生1、专业创作、素描造型艺术、色彩造型语言研究、绘画形式与表现、油画风景写生与创作、、中国当代艺术专题、中国传统文化、外国美术史专题、艺术策划与管理、艺术美学、设计艺术史。

美术领域——综合绘画研究

培养目标

本研究方向研究综合绘画材质与构成、综合绘画表现技法、综合绘画创作专题研究等内容。通过专业课程学习和课题研究，培养学生在绘画方向具有创造力、感知力、表现力，并具有更宽泛的外延领域相关知识，培养敏捷的创意思维能力、熟练的绘画表现技能，提高综合运用绘画方法及方法论的能力，最终应具备和达到从事研究创新和解决实际问题的能力和要求。

主干课程

美术概论、艺术批评与论文写作、书法鉴赏、民间美术考察、专业写生1、专业创作、素描造型艺术、绘画材料与技法、色彩造型语言研究、中国传统绘画鉴赏、中国当代艺术专题、中国传统文化、外国美术史专题、艺术策划与管理、艺术美学、设计艺术史。